每年中旬，LogoLounge都会发布一份全面的LOGO设计趋势报告，让我们一起看看今年有哪些LOGO设计趋势值得我们关注！

也许是因为我居住在中西部地区，或者是因为每年春天我总是整理这份报告，这时这个地区的「龙卷风走廊（Tornado Alley）1」称号突然变得更有意义了，我不禁意识到标志设计趋势和天气有许多共同之处。

独特、奇妙和极具破坏力的龙卷风并非突然出现，它们是特定条件下的产物。虽然这种天气现象并不总是可以预测，但是如果你留意的话，它们出现之前常常伴随着一些异常行为的出现。

多年来，我一直专注于观察研究来自世界各地的标志设计，其数量已经超过数百万个。就像一位气象学家一样（也许你可以称我为标志学家），我开始注意到标志趋势出现时存在着特定的模式和条件。和天气一样，标志也不是凭空产生的，它们有着先前的条件和背景。如果标志没有这些先前的条件和背景，它们将对公众来说显得突兀不合。

所谓的条件和背景不仅仅是特定的文化运动或某个特殊时期，还包括工具和技术。虽然AI的不断发展给许多设计师带来了担忧（我们说的AI是人工智能，而非Adobe Illustrator），但重要的是了解如何与之合作，而不是忽视或对抗它（别迎着风吐口水）。

顺势而上，将AI视为一种头脑风暴的工具，就像闪电划破天空并以新奇而狂野的方式照亮事物一样，人工智能可以迅速生成与众不同的视角。有时候它们的创作可能会很糟糕（就如闪电击中一棵树，将其点燃，然后倒塌在附近的房屋上），有时候则生产的结果令人难以置信，就像闪电在空气中释放出氮气，为大地提供了养分，促进新的生长。换句话说，人工智能不会消失，所以我们不妨利用这个工具来增强我们已经擅长工作，为我们的创造思维过程提供更高效的帮助。

最近我在 LinkedIn 上偶然看到了这个（未署名）的引述，我非常喜欢，所以想与您分享：「不要担心人工智能会抢走你的工作。要用人工智能取代平面设计师，客户需要准确地描述他们想要什么。所以，我们是安全的。」

我们看到的另一个即将成为潮流的工具，可以说是当下的热门工具，就是膨胀。不，我指的不是经济上的膨胀，也不是指你需要二次抵押贷款来支付食品杂货费用的那种膨胀。我说的是设计师可以通过这种效果将页面上的元素「膨胀并凸显」，就像山姆·史密斯在今年的英国音乐奖的红毯上身穿一套引人注目的黑色乳胶套装一样。单独来看，这种（可能发出吱吱声的）气球式装束也许没有太多意义，但是了解设计趋势的背景却非常重要。我们预计设计师们会过度使用这种3D工具，直到它逐渐转向更为成熟和深思熟虑的能力，而不仅仅是一种花招。

将我们每年收到的所有标志清晰解读并整理成这份报告并不是一项容易的工作。总共超过30,000个标志，对我和一群杰出的设计师来说，这就像是世界上最大规模的配对游戏。最初，我们归纳出大约60-70个组别，然后将它们进一步划分为具有最大影响力的15个类别。

这份趋势报告回顾过去，以推动我们向前发展，提供了无价的见解，这些见解是通过无数小时跟踪设计趋势的轨迹而得出的。我不在这里告诉您哪些趋势是我最喜欢的（虽然有一些非常出色的），而是要呈现「是什么」，并筛选出混乱中的信息，以帮助解释「为什么」。

在LOGOLOUNGE，我们对自己的工作非常了解。通过分析、直觉、良好的判断力和20年的经验，我们能够抓住细微差别和突破方向，这些都可以帮助您推动品牌设计的进步。这份报告并不是告诉人们要采用类似风格并盲目跟进。相反，如果您愿意，您可以借鉴这些新兴趋势，，或者推动它们迈向下一个阶段。

而且请记住，时尚和趋势并不是同一个概念。趋势是指事物最可能发展的方向。而时尚相对更为短暂。著名设计师汤姆·盖斯马尔在与我分享时最恰如其分地说道：「没有什么比前沿更容易变得平庸。」

在2023年的报告中，我们看到了各种圆形形状成为主角，它们都很熟悉，但又有着自己的独特之处。文字标志继续保持它们的吸引力，特别是当它们所代表的产品已经是品牌的视觉领袖时。我们已经看到很多解决方案从微不足道的无衬线字体中反弹，现在它们更趋向于迷幻、新艺术运动、复古或不拘一格的风格（这简直就是一片混乱。）NeoStencil、Stretcher、Foreshort和NameFills都是今年的标志趋势，它们将文字提升为超越文本的记忆符号。

去年我们看到了大量的粉色，而今年的绿色（任何色调）和蓝色（特定的蓝色调）又让我们欲罢不能。当然，人眼可见的每种颜色在某个时刻都已经被利用过了，我们必须超越现有的调色板。因此，我们看到了二色箔片进入舞台，闪烁着引人注目的可能性。

符号（特别是笑脸、城堡、蘑菇、过多的眼睛和旗帜）无处不在，但我们必须记住，符号的力量取决于它们诞生的背景。例如，对云的更东方的视觉诠释融入了风，并且它们向西移动，而西方的云则变体更加静态。今年的趋势将我们带向了有形和无形的方向。野花邀请我们停下来闻玫瑰的香味，声波让我们停下来仔细聆听，而渐变效果改变了我们对现实的感知，让我们的眼睛受到考验。

在你深入了解这些趋势之前，请记住，我只是通过对提交的30,000多个标志进行彻底分析（还有国际上每个重要品牌的更新和重塑）后呈现的报告。因此你要了解的是，就像任何气象学家会告诉你的那样，他们不能保证天气预报的准确性。同样，我们也无法总是预测设计师将向哪个趋势方向发展，这就是这份报告能让我们保持警惕并感到有趣的原因所在。

01  Wildflowers（野花）

一个完美的时机让闻香行业再度兴起，就是利用这一大量盛开的花朵，捕捉消费者的想象力和财富。

与自然、身心健康相关的植物联想曾经只属于木槿茶和高山止咳糖浆。到2022年，饮料行业计算出新市场中超过一半的产品中都列出了花卉成分作为其风味调子。对于其他叶子、芽苞、花瓣及其带来的健康、美容、烈酒和娱乐行业的益处的热情，也提高了设计行业的认识。设计师们以狂热的热情迎接这一挑战，精心打造华丽的视觉品牌，通过我们的眼睛唤醒我们的嗅觉感官。

对花的诠释从高度可辨认的形象到模糊的幻想替代物都有。曾经充满月亮、心形和星星等图案的徽章和纹章，如今被各种各样的叶子、藤蔓和花朵填满。无论这些标志将花卉元素作为主角还是配角，这一系列设计美学上的提升都是显而易见的，它们超越了陈词滥调。纸质花边装饰品、照片装饰的丝带和手绘徽章生动地展示了这一趋势的多样性。有趣的是，以上标志中没有一个是为花店设计的。

02   Bloblend（流动混合）

作为与充满直角、完美半径和精确对称性的几何体标志恰好相反，有时候客户需要放松自己的束缚，以及他们的警惕心。

完美的标志彰显完美，坦白地讲，并不是每个人或品牌的关系都是建立在完美基础之上的。这种趋势给人高度轻松和亲近的感觉，看起来像是与其所代表的实体一样松散和舒适。这里有巧妙的设计，良好的象征意义、比例和正负空间的关系，尽管形式流动，但它们都能作为一个标志独立存在。如果你的标志大部分看起来像是用蜂蜜熊瓶2挤出来的，那么你可能已经加入了这种趋势。

这种未经构造的液体外观可能很好地表达了你将来期望的品牌体验的自发性，或者你可以预期到的灵活性。它通常与自然或休闲导向的产品相关联，希望减少形式主义的阻碍。为了对抗过于松散的个性，相关的排版或其他图形可能会提供更多结构，以向消费者保证品牌的智力确实有左脑存在。许多字体已经发布了字形与这种趋势完美融合的字体。特别是今年出现了一系列全是弯曲而没有尖角的手写字标志。

03   Fades（逐渐模糊）

在一项国际调查中，参与者被问及他们最不想失去的感官是哪个。惊人的是，70%的人回答是视觉，仅有8%最不想失去听力，嗅觉、触觉和味觉。

对于设计师群体来说，他们可能会全力支持保留视力，这并不令人意外。直到上个世纪，很大一部分人只能忍受视力模糊。就在今天，大部分人口的眼睛并不能达到正常视力，要么戴眼镜，要么用某种矫正视力的方式。这为这种趋势铺垫了一个迂回的背景，这种趋势违反直觉，对消费者的强烈视觉进行了考验，或者至少对其提出了挑战。

模糊不清的标志是一件美丽的事物，但你要知道从哪个地方观察它。这个完全不清晰的球体与其应用程序的名字相呼应，该应用程序通过匿名方式帮助音乐艺术家之间建立联系。这种效果的大多数标志都会混合清晰和不清晰的元素，以帮助彼此形成对比，或者展示渐变的变化，以展示建立的清晰度。在品牌应用中，使用这种效果的一些杰出之处在于动画可以通过缓慢的过渡揭示来讲述故事。看看Myers & Briggs 基金会如何通过人格测试来揭示个体对自己的认知。

04   Foreshort（透视）

在过去，技术限制和计算能力的局限性使我们无法实现在屏幕上对资源进行自由的旋转、缩放和呈现立体效果的功能。计算机图形学和三维建模的发展使得这些操作变得可能，并且现代的计算机和软件可以处理复杂的图形操作和渲染，使我们能够在屏幕上创建逼真的三维效果。

手绘一幅图像，使其符合一点透视、二点透视或三点透视，直到布鲁内莱斯基3出现之前根本不存在。这位意大利的天才于15世纪初领悟到了这个概念，文艺复兴才从沉寂中燃烧起来。我只是想给透视这个整体概念一些赞誉和视角！设计师们正在大量利用这个在几个世纪前震惊人类的原理。当他们习惯在二维平面上看到的主题回到空间中，并突然创造出一种空间感时，这在当时被认为是巫术。

这些标志营造了一种戏剧性的感觉，尽管我们不再感到惊讶，但它们确实能让我们减慢脚步，以便更加仔细地考虑。它们有助于展示空间和时间，或者任何在连续性上存在的东西。它们还为观众建立了观察点。标志可以高高耸立在头顶上，也可以将你抛在身后。可能朝着你奔来，或者像卓瑞尔河岸天文台的标志一样，给人以形状和空间的感觉，因为凹面接收器被定义出来。以这种方式压缩文本也倾向于将本来冗长的字标转变为紧凑且易于管理的符号。尽管此处的标志集合都是以排版为导向的，但它是一种倾向，而不是必须属于这种趋势。

05  Thrust（推进）

在很大程度上，设计师很少遇到令人沮丧的客户。

绝大多数人会在对话开始时告诉你，他们的业务正在上升。利润增加了，客户增加了，销售额增加了，他们的世界的大部分都在朝好的方向发展。通常，一旦你超越他们未来的方向，他们就会开始分享他们冒险的有价值的部分，从而为你构建品牌故事提供最有价值的信息。话虽如此，有时候真正需要的是一种令人振奋的标志，而今年似乎情况正在好转。处理不断增长的机遇的挑战之一是被过度使用箭头。不过从今年开始，箭头似乎出现了一种趋势，它接受了上升的概念，但以一种令人耳目一新的形式呈现出来。设计师们借此机会不仅指示了一个方向，还展示了成就和速度。

向上的三角箭头由线性部分构成，表示了一个连续推进的序列作为主要信息。每条线记录了一个过程中的阶段，可能与客户的核心流程相关，或者与他们在改进的专利过程中采取的步骤相关。其中一些标志显示了一个绑着火箭的巨大力量的加速，而其他标志则给人一种它们已经达到巡航速度并保持稳定的印象。希望这个趋势能够长久存在，并为所有人带来持续上升的动力。

06   Spirals（螺旋）

公元1170年，来自意大利的年轻男孩莱昂纳多·斐波那契（Leonardo Fibonacci）访问了阿尔及利亚，并在返回后写了一篇关于阿拉伯数学的论文。

欧洲放弃了一直以来使用的罗马数字系统，转而采用1-2-3-4-5这种阿拉伯数字系统。干得好，莱昂纳多。他还提出了一个数列，揭示了为什么鹦鹉螺壳会螺旋生长，并解释了其他数千个自然奥秘。欧洲的许多人称他为「来自比萨的旅行者」。他的姓氏是博纳奇，但在19世纪的一位历史学家将他称为菲利斯·博纳奇，即「博纳奇之子」。莱昂纳多从未听说过这个名字，也没有意识到它会被缩写为我们现在所熟知的斐波那契4。他是我们的天才数学家，赐予我们斐波那契数列。趋势和历史一并来了…勾掉这个清单上的其中一个项目。

作为设计师，我们从中吸取的故事是这个小等式有多么重要，即将每个数字与前一个数字相加以获得1、1、2、3、5、8、13、21、34等等的序列。考虑到它定义了黄金比例，并帮助我们理解从原子到天体的自然现象，我们可以依赖它来构建一个或两个标志。由此产生的螺旋线最常与鹦鹉螺壳的截面相关联。这个形状从如此神圣的自然公式中派生出来，使它能够以简单而美丽的方式代表更高层次的意向。像 Replay 的基因组药物工具这样复杂的概念，或者像葡萄牙电力集团 EDP 代表无限能源（如风能）的概念，都可以轻松实现。现在，你肯定能因为能够将斐波那契数列纳入客户的电梯推销中而获得额外的赞赏。

07   Sonics（声波）

想象一下，你站在那里专心做自己的事情，突然有一样东西以1马赫的猛速撞到你身上。

这是声音的速度，但请放心，你仍然能够存活下来。声音以每小时1224千米的速度打击着我们的耳膜，然而这些关键的声波对我们来说是看不见的，直到我们再次思考它们。它们能够传达信息，如教育、迷惑、激怒，甚至摧毁等等。但我们无法看到它们，所以当我们试图以可见的方式展示声音时，我们往往借助正弦波或音频均衡器的条形图。虽然这些方式都很好，但仍然不能准确展示声音的样子，因为它们只是通过数学方程来测量声音而已（这可能会削弱音乐的情感效果）。

考虑到声音在营销中扮演的日益重要的角色，设计师们正在寻求新的表现方式。从标志到品牌图案的辅助领域，细线形式的多个波浪线条无处不在。可伸缩性仍然具有挑战性，但填充波浪线之间的区域为许多设计提供了足够的表现空间，以克服这一障碍。音频均衡器的条形图也非常常见，虽然它们不是新鲜事物，但它们不断演化和展示新的形式。现实情况是，我们倚重于陈词滥调，因为消费者能够与之产生共鸣。当然，一个新鲜的视觉解释只有一步之遥，但正如人们所说，让看不见的东西变得可见是很困难的！

08    WireForms（线框）

我认为「不守规矩」这个词被严重误解了，坦率地说，这是许多设计师经常故意违背常规并以此为荣的态度。

也许对「不守规矩」的更好解释是边界测试。进步往往是通过推动已知边界来定义的，这几乎就是进化的定义。这一趋势是我们数字工具包的一种表现形式，设计师们通过拉扯边缘点，将它们延伸到新的维度。或者可以换个方式理解，重新定义边界线。Encodia是一家从事DNA处理重新构想的公司，他们将大写字母E的轮廓向右平移了两个刻度（上图左上角）。瞧！这就是基本信息的重新构想。

这些起点轮廓的简单修改仍然留下了他们原本的面貌，让消费者看到他们在生活中的起点。这往往传递出行动或变形过程的讯息，以帮助阐明品牌故事。这一趋势被命名为WireForms（线框），因为这些标志大多数都采用了单线美学，使它们具有维度感，边界线在彼此之间被拉扯。这种交叉是该趋势的特征，将实体形状转化为一系列形状，这些形状在线条汇聚的地方陷入脆弱的连接。请注意，MDES标志（上图右上角）也符合这个风格。对于适合这个故事并且不介意测试边界的客户来说，这是一个相当引人注目的解决方案。

09   BallCaps（球形顶端）

在过去的十年里，可能没有比单线设计的引入和普及更普遍的趋势了，它所衍生出的变体让它从一个单一的技巧变成了多样性的大迁移。

单线美学的乐趣在于它的持续演变，以如此之快的速度重塑自己，从而从一个单一的技巧变成了多样性的大迁移。对于这一趋势，您会注意到这些线条都带有球形顶端。显然，这是为了保护过于热衷的消费者。这些元素中有一种不可否认的技术感，球形顶端代表着一个目标或起点，我们能够表示结束或开始。

许多标志使用了密集的线性元素，比如伸展的身体，而在线条的两端是否都带有球形顶端上则很少区分。对于那些标志而言，球形顶端似乎更多地提供了一个结束的感觉。另一组则使用了更少的线条，并且只在一个端点上加上球形顶端，从而给人一种结束的感觉，表明方向和运动。

10    NameFills（名字填充图形）

这一系列的趋势为犹豫不决的设计师提供了一个解决方案。

我们看到了大量的单词形成形状和符号的方式，却能以各种不同的方式呈现。像「Spirit of Karma」这样的标志（上图右下角）采用了简单的插图作为展示字母的基础。单独看，无论是字体还是无限符号都不算强大，但混合在一起效果很棒。通过融合符号和名称，你不需要考虑组合排版，因为所有关键信息都被包含其中。对于那些觉得附带的标志是一个麻烦的人来说，这是一个福音，反之亦然。

其中一些趋势借鉴了电梯楼层指示器的形状，创造了一个理想的装饰来容纳单词。此外，「Valkyrie」（上图右上角）巧妙地利用了折叠带形状的V。两者都可以作为符号或字体标志独立存在。咖啡兄弟烘焙（Coffee Brothers Roastery，上图左下角）的标志仅用字体展示了一个徽章，老实说我很喜欢。但是，如果将其放在较小的容器上，识别起来就有些麻烦了。在这个趋势中，可以在未经修饰的、经过精心考虑的字体和简单形状传达信息的范围内自由发挥。

11  Stretchers（元素拉伸）

尽管我喜欢简单的图形标志，但通过文字的拉伸就能讲述一则视觉故事的情况如今正在发生变化。

当焦点放在字母形式上来传达信息或品牌故事时，符号的表达就会变得更加重要，设计师们正在努力推动和拉伸字母形式以证明这一点。也许只是扩展一个重要的字母，或者是插入一种不同形状的拉伸字母，这些努力范围从谦逊的微调，到嘿，我在这里，请注意我！

Onoma的字标（上图右下角）展示了这一趋势的另一种可能性，即通过选择带有多个相同字母的单词，并修改其中一对字母以避免重复。请注意字母O出现了两次，它们的宽度不同。在这些标志中，字母的修改都是有目的的，而不仅仅是为了秀技而毫无规律地进行拉伸。它们可能代表与客户相关的产品或过程，当标准文本的节奏被打破时，我们的眼睛会像看到一场火车事故一样被吸引。这种拉伸的展示有助于消费者认识到另一个偏离标题的词与一个完全合格的标志之间的区别。

12  NeoStencil（喷漆模板艺术）

除了住在街区的那个小孩用事先刻好的模板在街头小巷喷上广告来做兼职，我从未对它们多加思考过。

模板艺术是17世纪的一种发明，主要用于在宗教场所内绘制礼拜文。艺术家通过细心处理，会回来填补那些带有O、A、P、D、R、Q等字母形状中留下的间隙，这是一项繁琐的清理工作！这些字母形状中的必要间隙被尽量减少，使其在任何位置都不会引起注意。事实上，首批模拟模板的印刷字体直到1930年代才出现，印刷机上的字体不需要断开，所以为什么还费心去模仿呢？

这一趋势是关于打破我们一直以来视为理所当然的规则。作为设计师，我们理解这些字母在消费者心中形成的语言和印象。模板通常被用于手工制作、涂鸦和街头艺术等领域，这些活动常常代表着个人或团体的努力和奋斗。因此，将模板视为努力的象征是一种将其与这些活动的精神联系起来的表达方式。

请注意，在这一趋势中，设计师们对字母断裂的位置和原因进行了自由的探索。他们抛弃了旧有的准则，尽管符号的象征意义依然存在，但经过修改的断裂方式正在讲述一种新的故事并产生视觉上的吸引力。Pentagram Partners为Cohere设计的视觉品牌尤其有效。他们构建了一种可变的响应式字体，根据生物细胞的分裂来增加或减少字母断开点，以反映Cohere的努力。正如早期的模板艺术家保留了他们的字母断开点一样，否则我们可能永远无法走到现在这一步。

13  HalfAster（半星号）

星号仍然是我们设计工具中最常依赖的符号之一。

 我们大胆地将它们以各种想象的方式融入或突出显示在我们的标志中。它们没有固定的颜色或点数，有些在中间相遇，有些则不相遇。它们可厚可薄，可友善可尖锐，也可透明又不透明，具有广泛的应用范围。它可以表示某事值得特别关注，也可以作为一个占位符，一束光芒或者拨打电话界面不太常用的星号按钮。而现在，设计师们正在尝试将星号切割成一半，就算这样也丝毫为未减弱它的魔幻魅力。

 我们可以将这一趋势理解为特殊的闪光或光芒，同时展示了星号本来的吸引力和引人注目的「请注意这里」的作用。它经济实用的构造使得设计师可以在设计中广泛修改笔画的粗细，使其成为更受欢迎的符号。这一趋势中的一些标志被切割成半个星号，可能是半颗闪烁的星星或半个太阳，与品牌故事中至关重要的另一个元素紧密结合在一起。

14   Double Os（双圆环）

地球、行星、月亮以及任何其他具有球形特征的物体都对设计师有着特殊的吸引力。

双O实际上是关于关系的，不仅仅是地球和月球之间的关系。它涉及关系包括良好的、糟糕的、共生的、磁性的、情感的、热情的、从属的和优越的。这一趋势中的每个标志都挑战你考虑一个较大圆和一个较小圆之间的相关性。设计师借助圆圈不仅仅是因为它们有许多象征意义，而且是一个很好的概念占位符。因为它们是那种永远不会让消费者感到不适的普遍代表符号。

仅仅触碰在一起的圆圈可能代表更密切依赖的关系，也许是由于它们的接近而获得共生。出版集团Quarto（上图左上角）专注于字母「Q」的形状，字母的尾部由较小的点与较大的圆圈相切，就像存在一种不会断开的磁性连接。这一类别中的其他例子给人一种卫星被行星的引力所控制的感觉，还有一些是在细胞分裂的作用下与较大的组成部分合并或分离。另外，这一趋势也适用于一对实心圆圈的互相围绕。令人惊讶的是，该趋势中缺乏以立体方式呈现的示例，但既然这个元素已经出现，明年可能会有更多相关的设计出现。

15   Ritz（饼干）

永远不要低估流行文化的影响力，或者一块美味的饼干会俘获年轻人芳心。

几乎在每个家庭聚会或橱柜的后面，都能找到一盒乐之饼干（Ritz Crackers）5。这个型圆形饼干外边排列着一圈波浪状的小尖角，其传统已经有一个多世纪的历史了。饼干的触感、大小和轮廓给消费者带来了一种舒适感，让人会心一笑。那个波浪边缘可能让我们想起我们赢得的证书上的印章，或者暗示着保修或某种官方行动。无论如何，这个圆润、褶皱的边缘并不只是个粗糙的锯齿，而是引导我们去触摸和感受它们的独特质感。

在这种形状中，除了作为徽章之外，它最能展现自己的价值是作为一个容纳标志性客户参照的吸引人的容器。或者它可以模仿自然界、水果、花朵、空心粉截面或者甜甜圈的形状。无尽的幸福可以传递，这种形状已经深入我们的记忆，只需看到熟悉的波浪褶边的一部分，就会感到亲切。它可以具有技术性，但可亲近性是这种趋势的魅力所在。惊喜的是，边缘上的波浪数目没有固定的数量，你可以根据需要使用多少波浪，只要它在消费者的心中引发正确的共鸣。

关于作者 Bill Gardner

Bill Gardner Gardner Design总裁、LogoLounge.com创始人。LogoLounge允许会员提交自己的标志设计作品，并支持通过关键字、设计师姓名、客户类型检索对应标志设计。

原文标题：2023 Logo Trend Report 作者：BILL GARDNER

原文地址：https://link.logonews.cn/8h7eg